A ce jeu-là, l’argent, le pouvoir et le sexe brouillent les identités. Chacun cherche sa vérité, se trouve ; chacun rencontre l’amour et le perd. Aimer c’est se dérober à soi-même. L’amour est une comédie pleine de méprises, de surprises, de disputes, de stratagèmes, de jeux hasardeux, de serments indiscrets, de travestissements et de dénouements imprévus … Il serait trop simple et trop sage d’en rester à l’image de Marivaux, promoteur d’une certaine forme superficielle de bavardage mondain sur les subtilités du sentiment amoureux. Marivaux, dans ce grand désordre des sentiments et des identités, ne s’en remettant qu’à son bon sens, construit un fragile équilibre entre la morale et le plaisir.

Lieux divers. La compagnie Tabula Rasa joue cette création dans les lieux les plus divers de la région : être souple absolument pour aller partout, jouer partout : place de village, châteaux, fermes, champs, usines désaffectées, halles, théâtres de plein air et samedi 24 juillet, le site du Moulin de Coulx où la chaude soirée et la nuit étoilée semblent être un cadre particulièrement propice pour donner à voir et à entendre la magie des égarements du coeur et de l’esprit des créatures marivaudiennes. Dès 21h30, au Moulin.

Déjà l’an passé cette compagnie avait fait impression par l’exigence et la qualité de son travail, avec « L’héritier du village ». Cette année, elle se reisque avec bonheur à un exercice plus difficile : mettre en scène à travers quelques situations précisés et emblématiques tirées des pièces les plus brillantes de Marivaux, les ambiguïtés et vertiges de l’amour. Le résultat est surprenant, les transitions entre les scènes particulièrement habiles : travail chorégraphique, chansons en playback, musiques électroniques … et derrière cet enchaînement de scènes se dessine en filigrane une autre histoire, celle de la génération des jeunes d’aujourd’hui, perdus dans leurs désirs, dans leurs fantasmes et illusions de l’amour entre fiction et réalité. Les comédiens, toujours au plus près des mots et de la pensée du texte, auscultent l’oeuvre de Marivaux et l’incarnent pour comprendre et nous faire entendre quelque chose de notre époque que nous avons du mal à formuler. « Dans un dispositif bifrontal (des spectateurs de part et d’autre de la scène centrale), nous sommes au plus près complices des acteurs dans leur expérimentation autour de l’amour. Tels des acrobates de la langue et de l’espace, ils s’engagent dans des ballets souvent périlleux et réussissent toujours à provoquer notre surprise par une mise en scène souvent décalée : scène en patins à roulettes, femme dans un caddie qui se débat contre les clichés de la passion amoureuse … Nommons les ici pour saluer la liberté et la vitalité avec laquelle ils évoluent dans ce spectacle sous la houlette de Sébastien Bournac : Stéphane Facco, d’abord, que nous sommes toujours heureux de retrouver sur scène ou à l’écran, Clémence Barbier, Virginie Vives, Victor Gauthier Martin et Pascal Sangla. L’amour est un jeu et une comédie qui a provoqué des rires chaleureux et fait grincer bien des dents. » conclut Noé Sluggert.